Crítica de cine de 'Las mil y una': Fronteras difusas

El título elegido por la directora argentina Clarisa Navas para su segundo largometraje (impulsado por el Foro de Coproducción del Festival de San Sebastián y mostrado después en Horizontes Latinos, seleccionado en festivales de primera como Berlín y Mar de Plata) parte de su propio barrio, Las Mil, en la ciudad de Corrientes, un territorio marginal pero abierto, en el que las calles son como caminos que confluyen en un laberinto infinito, el que recorre continuamente Iris, a veces en compañía de esa chica que le gusta, más decidida que ella, Renata. En el que pasa muchas horas con dos chicos que también viven en la búsqueda de la autodefinición, o de tratar de asumir sentimientos y deseos, los que trata de captar esa cámara en movimiento, casi documental.

A veces la progresión dramática resulta demasiado endeble, pero 'Las Mil y una' huye de la categorización en todos los sentidos. Está presente la homosexualidad, la imposición de códigos de mala conducta y acoso hacia las chicas incomprendidas, el amor furtivo que no se puede explayar, pero todo de forma intuitiva y libre. Clarisa Navas no plantea tesis ni acontecimientos tipo para explicar una sociología, trata de atrapar trozos de vida, anhelos y sentimientos adolescentes ahogados, como ese gesto de Iris cuando se sube el cuello de la camiseta sobre la boca.